Attenzione: l’articolo contiene importanti spoiler sulla trama e sul finale di Godzilla Minus Zero. Il Re dei Mostri è tornato e questa volta dovrà affrontare uno dei suoi nemici più iconici. Con Godzilla Minus Zero, il regista Takashi Yamazaki torna nell’universo introdotto con Godzilla Minus One, il film premiato con l’Oscar che ha rilanciato il celebre kaiju come non accadeva

Attenzione: l’articolo contiene spoiler su You Can See Everything, comprese alcune delle principali rivelazioni del documentario. Dopo l’incredibile buzz a seguito della proiezione a sorpresa durante il Telluride Film Festival lo scorso settembre e lo straordinario successo al botteghino negli Stati Uniti, You Can See Everything, il documentario di A24 dedicato a Elizabeth Holmes, si prepara finalmente ad arrivare anche

Godzilla Minus Zero (qui la nostra recensione) è il trentanovesimo capitolo nella storia del franchise giapponese. Scritto e diretto da Takashi Yamazaki, il film prosegue direttamente gli eventi di Godzilla Minus One, uscito nel 2023, riportando sullo schermo i protagonisti del precedente lungometraggio e approfondendo le conseguenze della guerra sul Giappone e sulle loro vite. La storia, ambientata nel 1949,

Wild Horse Nine (qui la nostra recensione da Venezia 83), il sesto film diretto da Martin McDonagh, è anche una delle opere più apertamente politiche del regista. Interpretato da John Malkovich e Sam Rockwell, racconta la storia di Chris e Lee, due agenti della CIA in viaggio sull’Isola di Pasqua, dove si ritrovano coinvolti in una cospirazione che li costringe

Wild Horse Nine (qui la nostra recensione da Venezia 83), il nuovo film scritto e diretto da Martin McDonagh, segna il ritorno del regista di Gli spiriti dell’isola con una commedia nera dalle atmosfere thriller, ambientata nel 1973 sullo sfondo delle operazioni della CIA in Sud America. Distribuito da The Walt Disney Company Italia e interpretato da John Malkovich, Sam

A otto anni di distanza da Burning, Lee Chang-dong è tornato alla regia con Possible Love, il suo nuovo film presentato alla Mostra del Cinema di Venezia (qui la nostra recensione), dove ha conquistato il Leone d’argento – Gran Premio della Giuria. Il lungometraggio, scelto dalla Corea del Sud per concorrere all’Oscar per il Miglior Film Internazionale, arriva su Netflix

AGGIORNAMENTO 24/10/2026: parlando con Entertainment Weekly, Watkins ha confermato che il cameo è proprio di Aaron Paul. Clayface, il nuovo horror dei DC Studios diretto da James Watkins, potrebbe nascondere un’apparizione a sorpresa di Aaron Paul, l’attore conosciuto soprattutto per il ruolo di Jesse Pinkman in Breaking Bad. Una breve sequenza del film ha infatti alimentato le speculazioni sulla possibile

Clayface, il film horror diretto da James Watkins, si conclude con un epilogo tragico che completa la trasformazione di Matt Hagen, interpretato da Tom Rhys Harries, in uno dei più inquietanti antagonisti dell’universo di Batman. Tra vendette, tradimenti e ossessioni, il finale lascia aperta la possibilità di un ritorno del personaggio nei futuri progetti dei DC Studios. Ma cosa succede

Clayface, il nuovo film horror dei DC Studios diretto da James Watkins, porta sul grande schermo le origini di uno dei più celebri antagonisti di Batman, raccontando una storia ambientata a Gotham City e caratterizzata da elementi di body horror. Il film, che ha ricevuto in rating R negli Stati Uniti, rappresenta anche una delle prime occasioni per esplorare Gotham

Il nuovo adattamento di Ragione e sentimento, diretto da Georgia Oakley e interpretato da Daisy Edgar-Jones ed Esmé Creed-Miles, propone una rilettura del romanzo di Jane Austen che mette al centro il rapporto tra le sorelle Dashwood. A spiegare le scelte narrative del film, in uscita in sala il 22 ottobre, è la sceneggiatrice Diana Reid, che ha raccontato a

Per il nuovo adattamento di Ragione e sentimento, diretto da Georgia Oakley e interpretato da Daisy Edgar-Jones ed Esmé Creed-Miles, la costumista Grace Snell ha scelto un approccio che combina accuratezza storica e sensibilità contemporanea. Accanto ai dipinti e agli abiti d’epoca, tra le fonti d’ispirazione figurano infatti fotografie familiari degli anni 2000 e collezioni di moda degli anni ’80

La colonna sonora di Primetime (qui la nostra recensione), il film diretto da Lance Oppenheim e prodotto da A24 con Robert Pattinson, combina successi pop degli anni Duemila, brani di musica classica e composizioni originali di Ari Balouzian. Tra le canzoni presenti nel film spicca On Video, un brano inedito scritto e interpretato da Phoebe Bridgers, che compare anche nel

Il finale di Primetime (qui la nostra recensione), il film diretto da Lance Oppenheim con Robert Pattinson nei panni del giornalista televisivo Chris Hansen, mette in discussione le convinzioni che hanno guidato il protagonista per tutta la storia. Dopo aver costruito la propria carriera sull’idea di smascherare pubblicamente i predatori sessuali, Hansen si ritrova davanti alle conseguenze di un’operazione che